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安东尼?德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物
德沃夏克于1841年9月8日诞生在捷克首都布拉格近郊的一个贫苦家庭里他的童年是伴随着辛勤的劳动度过的≠年时期的德沃夏克十分上进，他刻苦自学，并逐渐显露出音乐才能他最先跟本村的乐师学习小提琴，十六岁时进入布拉格风琴学效习♀所音乐学星他成为音乐家的摇篮
1859年，德沃夏克以优异的成绩从布拉格风琴学校毕业，此后他便开始在捷克国家剧院里担任中提琴师在此期间，他广泛地吸取各种音乐知识和技能，努力学习西欧古典主义和浪漫乐派作曲大师们的创作经验，并且迈上自己的音乐创作道路
安东尼?德沃夏克1890年任布拉格音乐学院作曲配器和曲式教授
同年，英国脚大学授予他荣誉音乐博士学位
1892年被邀任纽约国家音乐学院院长此间，他写了最著名的《新世界（第九）交响曲》
回国后，继续在布拉格音乐学院任教和进行演出活动.1901年升任院长他的室内乐序曲交响诗歌剧和歌曲等都是人们喜爱的作品
德沃夏克是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家，对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护在捷克民族独立运动的影响下，他为发展民族音乐作出了自己的很大贡献
作为作曲家，早在1859年，十八岁的德沃夏克就发表了自己的作品年，他的第一交响曲《茨洛尼斯的钟声》问世，此后便开始了他源源不断的音乐创作年，他创作的《斯拉夫舞曲》获得很大成功，从此奠定了他作为作曲家的地位
德沃夏克在自己一生的音乐创作中，始终把民族性这一重要因素放在首位，无论在歌剧交响乐或室内乐作品中，他都努力把将民族性抒情性和欧洲古典音乐传统紧密结合起来，达到尽可能完美的境地
他在美国任教期间，以美国黑人音乐为素材，创作了著名的《f大调弦乐四重奏》(黑人四重奏和他那光辉的代表作《新大陆交响曲》
七十年代，他的两部作品爱国主义颂诗大合唱《白山的子孙》和声乐套曲《摩拉维亚二重唱》，是他进入创作成熟时期和成为民族艺术家的重要标志
《白山的子孙》在1873年由著名的“布拉格赫拉霍尔”合唱团首演成功，成为德沃夏克创作生活中的一件大事，或者说一个重要的转机.
自此之后，他的一些作品，如《第三交响曲》(be大调等都相继获得演出年，由于申请奥地利政府发放的“清寒天才青年艺术家”国家补助金，他附送的作品为当时参加补助金评议委员会的德国作曲家拉姆斯所赏识，就此，这两位志同道合的音乐家终生保持深厚的崇高友谊
1878年，德沃夏克在布拉格举行他的作品演奏会，生平第一次担任乐队指挥，又为他的艺术活动打开了一个新的天地
德沃夏克的主要创作，除上述几部作品和七十年代末写的第一套《斯拉夫舞曲》三首《斯拉夫狂想曲》和《圣母哀悼曲》外，大多在八十年代问世，其中包括《第六交响曲》到《第八交响曲》《a小调小提琴协奏曲》歌剧《德米特里》和《雅各宾党人》《胡斯序曲》和第二套《斯拉夫舞曲》等八十年代也是德沃夏克在国内外获得巨大声誉的年代，他五次赴英演奏旅行
德沃夏克在英国指挥自己的作品，首演神剧《圣柳德米拉》清唱剧《鬼的新娘》和《第七交响曲》他的《d小调第七交响曲》是专为同他关系特别密切的伦敦爱乐乐团而写的，至于他的一部首先由英国出版社出版的《g大调第八交响曲》，甚至被题名为“英吉利交响曲”
为了表达对德沃夏克的最高敬意，英国脚大学在1891年授予他音乐博士的荣誉学位‘九世纪末，柴科夫斯基和格里格也获得同样的礼遇
1888年，德沃夏克同柴科夫斯基的结识，也是他生活中的一件大事由于柴科夫斯基的邀请，德沃夏克曾到莫斯科和彼得堡演奏自己的作品，同样获得很大的成功
九十年代初，德沃夏克又多次在伦敦柏林布达佩斯纽约以及欧美其他城市旅行，指挥演奏自己的作品
1892年秋，德活夏克接受美国的优惠邀请，暂时离开他从1890年开始担任的布拉格音乐学院教授职务，就任纽约国立音乐学院院长.
侨居美国期间，他写出第九交响曲《新世界》和《d小调大提琴协奏曲》等重要作品
1894年春末，德沃夏克回到波希米亚，回到自己的家园和时刻关怀着他的捷克人民中间
德沃夏克继续在布拉格音乐学院的教课工作，1901年还被任为音乐学院院长，他培养出五十多位音乐家，其中包括著名的作曲家诺伐克(vnovak，49苏克(jsuk，35和保加利亚的克里斯多夫(Дxpuctob，41等德沃夏克回国后新写的作品有四首交响诗和三部剧，其中《水仙女》在1901年首演后受到的长久而广泛的欢迎，并不下于斯美塔那的《被出卖的新娘》
1901年当德沃夏克过六十岁生日时，在布拉格伦敦和维也纳，都为他举行盛大的庆祝活动，但是，正是在这个时期，德沃夏克的肾脏等器官却开始患了不治之症，到1904年5月1日终因脑溢血在布拉格突然辞世
有朋友说:"娴漪看来你还是个耳朵里有音乐的人现在喜欢古典音乐的年轻人越来越少了，女孩更是少之又少不知道你喜欢德沃夏克不？"
喜欢呀真的喜欢德沃夏克...
德沃夏克的创作浸染着深刻的捷克民间色彩，在主题与结构方面同捷克民间音乐的神韵和特点保有密切的联系
他的作品反映了作者的爱国热诚和为复兴祖国民族文化所作的巨大努力.
他的一些大型作品以人民的斗争和对先烈的赞颂为主题，还有许多作品再现了捷克大自然和民间日锄活在画面，另一些作品则采用捷克古代的历史和美丽的神话为题材
喜欢德沃夏克德的作品，是因为他的《新世界（第九）交响曲》
《新世界（第九）交响曲》是德沃夏克一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作
由于德沃夏克的交响曲深受古典乐派的影响，所以他的作品结构坚实牢固
另外，由于他具有天生的旋律才能和丰富敏锐的旋律感，因而他的作品充分发挥了旋律的魅力，而不像传统的古典交响乐那样单纯地发挥技法♀就是德沃夏克交响曲的特殊之处
德沃夏克的管弦乐法，并不反映当时的潮流，虽然没有华丽绚烂的色彩，却显得十分朴实可爱↓是因为如此，他的管弦乐法遭到当时某些乐评家的误解
实际上，德沃夏克的交响曲不但能充分地发挥各种乐器的特性，而且在乐器的组合运用方面，更具有无穷的妙味
1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美♀部《第九交响曲》即是德沃夏克在美国汪的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品
这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）
这个作品的第一乐章序奏，是个慢板，e小调，4/8拍子此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律乐章的引子部分由弦乐器定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张忙碌的快节奏生活；乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质♀一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息，具有强烈的震撼效果德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁恰是作者这种心情的体现
作品的第二乐章是个缓板，降d大调，4/4拍子，复合三段体♀一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，也是最受欢迎的乐章，也是给了我很深很深的感触的乐章♀个乐章经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现←个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第一主题此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章÷实上，也正是因为有了这段旋律，这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱♀充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成为一首名叫《念故乡》的歌曲，并在美国广泛流传家喻户晓♀个歌曲也曾给学生排练过二声部的重唱和四声部的合唱呢本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出，旋律优美绝伦，在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格
作品的第三乐章是个谐谑曲，从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发舞蹈由快而慢地不妄转音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽明快富有五声音阶特色；两个主题彼此应和模仿乐章的中间部分主题悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格
作品的第四乐章是个快板，奏鸣曲式气势宏大而雄伟，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出，威武而雄壮；副部主题则是柔美抒情性旋律由单簧管奏出♀一切经过发展之后，形成辉煌的结尾
德沃夏克一生的作品很多，体裁也很广他共创作了十二部歌剧，十一部神剧和清唱剧，九部交响曲，五部交响诗，六部协奏曲，三十二首室内乐重奏曲，此外还有大量的钢琴曲小提琴曲序曲和歌曲等作品其中最著名的有：《e小调第九交响曲》(自新世界《b小调大提琴协奏曲》《狂欢节序曲》《f大调弦乐中重奏》和歌剧《水仙女》《国王与煤工》等等
看了我的介绍，一定又有很多朋友了解了德沃夏克，喜欢德沃夏克了
还想说，耳朵里有音乐是不够的呀，要心里有音乐才好呀...
音乐与心灵之间的共鸣才精彩呀，你说呢？
安东尼?德沃夏克是十九世纪捷克最伟大的作曲家之一，捷克民族乐派的主要代表人物
德沃夏克于1841年9月8日诞生在捷克首都布拉格近郊的一个贫苦家庭里他的童年是伴随着辛勤的劳动度过的≠年时期的德沃夏克十分上进，他刻苦自学，并逐渐显露出音乐才能他最先跟本村的乐师学习小提琴，十六岁时进入布拉格风琴学效习♀所音乐学星他成为音乐家的摇篮
1859年，德沃夏克以优异的成绩从布拉格风琴学校毕业，此后他便开始在捷克国家剧院里担任中提琴师在此期间，他广泛地吸取各种音乐知识和技能，努力学习西欧古典主义和浪漫乐派作曲大师们的创作经验，并且迈上自己的音乐创作道路
安东尼?德沃夏克1890年任布拉格音乐学院作曲配器和曲式教授
同年，英国脚大学授予他荣誉音乐博士学位
1892年被邀任纽约国家音乐学院院长此间，他写了最著名的《新世界（第九）交响曲》
回国后，继续在布拉格音乐学院任教和进行演出活动.1901年升任院长他的室内乐序曲交响诗歌剧和歌曲等都是人们喜爱的作品
德沃夏克是一位富有强烈民族感和热爱祖国民族艺术的音乐家，对捷克民族乐派的伟大创始人斯美塔那所倡导和致力发展的民族音乐文化事业由衷地赞赏和拥护在捷克民族独立运动的影响下，他为发展民族音乐作出了自己的很大贡献
作为作曲家，早在1859年，十八岁的德沃夏克就发表了自己的作品年，他的第一交响曲《茨洛尼斯的钟声》问世，此后便开始了他源源不断的音乐创作年，他创作的《斯拉夫舞曲》获得很大成功，从此奠定了他作为作曲家的地位
德沃夏克在自己一生的音乐创作中，始终把民族性这一重要因素放在首位，无论在歌剧交响乐或室内乐作品中，他都努力把将民族性抒情性和欧洲古典音乐传统紧密结合起来，达到尽可能完美的境地
他在美国任教期间，以美国黑人音乐为素材，创作了著名的《f大调弦乐四重奏》(黑人四重奏和他那光辉的代表作《新大陆交响曲》
七十年代，他的两部作品爱国主义颂诗大合唱《白山的子孙》和声乐套曲《摩拉维亚二重唱》，是他进入创作成熟时期和成为民族艺术家的重要标志
《白山的子孙》在1873年由著名的“布拉格赫拉霍尔”合唱团首演成功，成为德沃夏克创作生活中的一件大事，或者说一个重要的转机.
自此之后，他的一些作品，如《第三交响曲》(be大调等都相继获得演出年，由于申请奥地利政府发放的“清寒天才青年艺术家”国家补助金，他附送的作品为当时参加补助金评议委员会的德国作曲家拉姆斯所赏识，就此，这两位志同道合的音乐家终生保持深厚的崇高友谊
1878年，德沃夏克在布拉格举行他的作品演奏会，生平第一次担任乐队指挥，又为他的艺术活动打开了一个新的天地
德沃夏克的主要创作，除上述几部作品和七十年代末写的第一套《斯拉夫舞曲》三首《斯拉夫狂想曲》和《圣母哀悼曲》外，大多在八十年代问世，其中包括《第六交响曲》到《第八交响曲》《a小调小提琴协奏曲》歌剧《德米特里》和《雅各宾党人》《胡斯序曲》和第二套《斯拉夫舞曲》等八十年代也是德沃夏克在国内外获得巨大声誉的年代，他五次赴英演奏旅行
德沃夏克在英国指挥自己的作品，首演神剧《圣柳德米拉》清唱剧《鬼的新娘》和《第七交响曲》他的《d小调第七交响曲》是专为同他关系特别密切的伦敦爱乐乐团而写的，至于他的一部首先由英国出版社出版的《g大调第八交响曲》，甚至被题名为“英吉利交响曲”
为了表达对德沃夏克的最高敬意，英国脚大学在1891年授予他音乐博士的荣誉学位‘九世纪末，柴科夫斯基和格里格也获得同样的礼遇
1888年，德沃夏克同柴科夫斯基的结识，也是他生活中的一件大事由于柴科夫斯基的邀请，德沃夏克曾到莫斯科和彼得堡演奏自己的作品，同样获得很大的成功
九十年代初，德沃夏克又多次在伦敦柏林布达佩斯纽约以及欧美其他城市旅行，指挥演奏自己的作品
1892年秋，德活夏克接受美国的优惠邀请，暂时离开他从1890年开始担任的布拉格音乐学院教授职务，就任纽约国立音乐学院院长.
侨居美国期间，他写出第九交响曲《新世界》和《d小调大提琴协奏曲》等重要作品
1894年春末，德沃夏克回到波希米亚，回到自己的家园和时刻关怀着他的捷克人民中间
德沃夏克继续在布拉格音乐学院的教课工作，1901年还被任为音乐学院院长，他培养出五十多位音乐家，其中包括著名的作曲家诺伐克(vnovak，49苏克(jsuk，35和保加利亚的克里斯多夫(Дxpuctob，41等德沃夏克回国后新写的作品有四首交响诗和三部剧，其中《水仙女》在1901年首演后受到的长久而广泛的欢迎，并不下于斯美塔那的《被出卖的新娘》
1901年当德沃夏克过六十岁生日时，在布拉格伦敦和维也纳，都为他举行盛大的庆祝活动，但是，正是在这个时期，德沃夏克的肾脏等器官却开始患了不治之症，到1904年5月1日终因脑溢血在布拉格突然辞世
有朋友说:"娴漪看来你还是个耳朵里有音乐的人现在喜欢古典音乐的年轻人越来越少了，女孩更是少之又少不知道你喜欢德沃夏克不？"
喜欢呀真的喜欢德沃夏克...
德沃夏克的创作浸染着深刻的捷克民间色彩，在主题与结构方面同捷克民间音乐的神韵和特点保有密切的联系
他的作品反映了作者的爱国热诚和为复兴祖国民族文化所作的巨大努力.
他的一些大型作品以人民的斗争和对先烈的赞颂为主题，还有许多作品再现了捷克大自然和民间日锄活在画面，另一些作品则采用捷克古代的历史和美丽的神话为题材
喜欢德沃夏克德的作品，是因为他的《新世界（第九）交响曲》
《新世界（第九）交响曲》是德沃夏克一生中最重要的作品，也是十九世纪民族乐派交响曲的代表作，在整个音乐史上也是不容忽视的杰作
由于德沃夏克的交响曲深受古典乐派的影响，所以他的作品结构坚实牢固
另外，由于他具有天生的旋律才能和丰富敏锐的旋律感，因而他的作品充分发挥了旋律的魅力，而不像传统的古典交响乐那样单纯地发挥技法♀就是德沃夏克交响曲的特殊之处
德沃夏克的管弦乐法，并不反映当时的潮流，虽然没有华丽绚烂的色彩，却显得十分朴实可爱↓是因为如此，他的管弦乐法遭到当时某些乐评家的误解
实际上，德沃夏克的交响曲不但能充分地发挥各种乐器的特性，而且在乐器的组合运用方面，更具有无穷的妙味
1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美♀部《第九交响曲》即是德沃夏克在美国汪的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品
这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）
这个作品的第一乐章序奏，是个慢板，e小调，4/8拍子此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律乐章的引子部分由弦乐器定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张忙碌的快节奏生活；乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质♀一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息，具有强烈的震撼效果德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁恰是作者这种心情的体现
作品的第二乐章是个缓板，降d大调，4/4拍子，复合三段体♀一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，也是最受欢迎的乐章，也是给了我很深很深的感触的乐章♀个乐章经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现←个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第一主题此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章÷实上，也正是因为有了这段旋律，这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱♀充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成为一首名叫《念故乡》的歌曲，并在美国广泛流传家喻户晓♀个歌曲也曾给学生排练过二声部的重唱和四声部的合唱呢本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出，旋律优美绝伦，在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格
作品的第三乐章是个谐谑曲，从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发舞蹈由快而慢地不妄转音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽明快富有五声音阶特色；两个主题彼此应和模仿乐章的中间部分主题悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格
作品的第四乐章是个快板，奏鸣曲式气势宏大而雄伟，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出，威武而雄壮；副部主题则是柔美抒情性旋律由单簧管奏出♀一切经过发展之后，形成辉煌的结尾
德沃夏克一生的作品很多，体裁也很广他共创作了十二部歌剧，十一部神剧和清唱剧，九部交响曲，五部交响诗，六部协奏曲，三十二首室内乐重奏曲，此外还有大量的钢琴曲小提琴曲序曲和歌曲等作品其中最著名的有：《e小调第九交响曲》(自新世界《b小调大提琴协奏曲》《狂欢节序曲》《f大调弦乐中重奏》和歌剧《水仙女》《国王与煤工》等等
看了我的介绍，一定又有很多朋友了解了德沃夏克，喜欢德沃夏克了
还想说，耳朵里有音乐是不够的呀，要心里有音乐才好呀...
音乐与心灵之间的共鸣才精彩呀，你说呢？